弹吉他时怎么处理好细节？

一、连贯性训练

1、触弦练习

在课堂教学的全过程中，有一部分的学生，为了更好地平稳左手。弹完每一个音之后，手指头立刻快速的放入吉他弦上来，造成 本应增加的音断开。这类音乐符号听起来好像跳出来的一样。倘若演奏的是一首温暖温和的情歌歌曲，那样跳出来的音乐符号是否太快乐了一些？许多同学们观念里边，只需把音乐符号关节响就了事。事实上，正值应该是音乐符号中不能缺乏的一部分。

训练的情况下，数球拍，数到1的情况下，左手与此同时触弦，随后迅速放宽，不能在弦上多作滞留或提早把手指头放进弦上。

2、保持低音

低音，是歌曲的基本。按和弦的情况下，由于能量的缘故，很有可能会无意间的释放压力一些，那样就造成 了低音断掉，听起来就没了那类雄浑埋下伏笔的味儿。因此 不管怎样，请维持住按低音的手指头，而且尽可能的挨近品柱。

3.时差变换和弦：

变换和弦时，分为二步来按。先按低音一部分，演奏低音后，维持住。再填补低音一部分的弹法。而且不按左手演奏不上的弦,以减少右手压力，轻轻松松使歌曲更连贯性。

二．幅度训炼

弹正确了音，控住了节奏感，并不意味着大家早已弹好这歌了。实际上也有许多要素是必须我们去留意的，例如情感、幅度等。由于每一个人对情感的理解是不一样的，这儿我不多讲了。关键来谈一谈幅度。

一般状况下，不一样拍号的的音乐，拥有 特殊的高低规律性。以4/4拍为例子，它的四个球拍分别是--强，弱，次强，弱。演奏全过程中，依据球拍的高低规律性来分派幅度。那样会得到 非常好的实际效果。

1.单音的高低拍

2.柱式和弦高低拍

3.半溶解高低拍

在半溶解里边，依然是四个球拍。每一个球拍包括2个音，第二个音，称之为“某拍弱位”。无论是强拍的弱位音，或是弱拍的弱位音，都需要演奏得比弱拍的音还需要弱些。

4.繁杂的溶解高低拍

在繁杂的分解和弦里边，只必须把每一个球拍的第一个音，奏出高低的比照。别的的音乐符号均可作为弱位音乐符号来解决。

5.简易扫弦节奏高低拍

简易的扫弦节奏高低比照，能够 参考柱式和弦来演奏

6.繁杂扫弦节奏高低拍

在繁杂的节奏感中，大家只必须注重第一个强拍就可以了。